Evidencia 2

   

Planeación

 

Expresión Musical 


Maestro: José Carlos Ávila Salinas


Campus San Nicolás


Grupo 502


Equipo: 

Alejandro Bolaños Gonzalez-2944536

Ana Camila  Salinas Garza- 29445981

Natalia Paloma Garza Aspeitia-2935282 

Mariana Monjaras Garcia- 2944591

Ricardo Lucas Rios- 2919195

Oscar Giovanni Martinez Valdez- 2926642


Modalidad: Podcast


Tema: Los festivales de música  más emblemáticos  del mundo




Objetivos: 

Tenemos como objetivo dejar más allá de un aprendizaje, a eso nos referimos que actualmente los festivales son simples momentos para diversas personas, cuando deberían ser momentos en los que realmente quieres expresar como eres, quien eres, disfrutas de la música, sentir su vibración y actuar en la misma sintonía. Los festivales son más que eso; está confirmado por especialistas que la música es un factor sumamente importante para el ser humano, y que mejor aprender mientras haces algo que tanto te gusta. 


Roles: 

Encargado de grabar la sesión e iniciarla: Oscar

Encargada de edición: Natalia

Encargada de sonidos: Lucas 

Host del podcast: Ana
Co-Host del podcast: Mariana
Locutor principal: Alejandro

Plan de desarrollo:


  • El maestro nos dio las opciones para hacer evidencia 2

  • Nuestro equipo eligió hacer la opción de podcast 

  • Elegimos el tema para hablar en el podcast 

  • Elegimos hablar sobre los festivales de música  más emblemáticos del mundo 

  • Investigación sobre los festivales de música 

  • Presentamos un avance de la información investigada

  • Seleccionamos los temas que usaremos en el podcast

  • Realizamos el guión para organizar la conversación del podcast 

  • Fecha y el medio que utilizaremos, en este caso zoom


Recursos utilizados:

Zoom

Word

Google

Computadora 

Celular 


Investigación:  


Woodstock

Oficialmente denominado la Feria de Arte y Música de Woodstock, el evento fue organizado por un grupo de cuatro empresarios, liderados por el promotor Michael Lang. El evento, que se prolongó durante cuatro días en una granja lechera hace 50 años, aún genera acalorados debates en Estados Unidos y alrededor del mundo sobre el lugar que debe ocupar en la historia.


Live Aid

El 13 de julio de 1985 cambió la historia del rock para siempre. La hambruna azotaba a África, se trataba de la crisis humanitaria más fuerte que vivió el continente en toda su historia. Cerca de un millón de etíopes habían muerto por desnutrición. Etiopía estaba en medio de una guerra civil, las imágenes de sus ciudadanos muriendo de hambre en televisión conmovía al mundo,  por lo que las organizaciones internacionales convocaron al apoyo internacional. Ante esto, fue el músico Bob Geldof y su amigo Midge Ure quienes convocaron a los artistas más importantes de la época para unirse a un concierto de rock sin precedentes. El Live Aid nació como una salvación a la crisis que vivía Etiopía.

La gran participación de artistas logró que el evento resultara un gran éxito y marcara parte de la historia musical, mostrando al mundo que la música podía crear conciencia y ayudar a la gente de África. La recaudación superó los 100 millones de dólares, el concierto fue retransmitido en directo vía satélite en más de 72 países y fue uno de los eventos musicales más vistos en todo el mundo. Con motivo de este concierto memorable, el 13 de julio fue declarado Día Mundial del Rock.

Glastonbury

El creador detrás de Glastonbury es Michael Eavis, un agricultor nacido en Pilton, Somerset en Inglaterra, lugar donde se lleva a cabo dicho evento año tras año. El primer festival se llamó Pilton Pop, Blues & Folk y se llevó a cabo en septiembre del año 1970. La entrada tuvo un valor de 1 euro y además ofreció leche gratis a sus vacas. Ese año, el evento logró congregar 1500 personas y durante aquel tiempo predominó la temática hippy.  Un año después, se construye una primera versión del icónico pyramid stage y se organiza el Glastonbury Fair bajo la premisa de que los festivales de aquel tiempo eran muy comerciales. Ese año la entrada fue libre y logró reunir 12.000 personas. Se presentaron David Bowie, Joan Baez, la banda inglesa de space rock Hawkwind, entre otros.  


En 1981, pasó a llamarse Glastonbury festival. Fue también el primer festival de Campaña por el Desarme Nuclear, organización que se opone al uso de armas nucleares químicas. Eavis decide ayudarlos celebrando la campaña en la Granja Worthy para beneficiarlos. De la misma forma, se construye una versión mejorada del pyramid stage. Se logró acoger a 18.000 personas y las entradas tuvieron un valor de 8 euros. La banda New Order, fue una de las varias que estuvieron en el escenario. 

En 1990, pasa a llamarse Glastonbury Festival for Contemporary Performing Arts, nombre con el cual se le conoce en la actualidad. Ese año cumplían su aniversario número 20, sin embargo, este terminó en múltiples enfrentamientos y dejó un saldo de 235 arrestos y pérdidas valoradas en 50.000 euros. La banda de new wave The Cure fue una de las que se presentaron.


En el año 2010, el festival cumplió 40 años de aniversario y decidieron conmemorar colocando dos fechas grandes a cada lado del escenario y unas letras que decían Glastonbury 40. Con el pasar de los años, el festival se ha encargado de reunir a artistas contemporáneos como Marina and the Diamonds, Empire of the Sun, Foals y The Black Keys. La cantidad de asistentes, hasta el año pasado, fue de 203.000 personas, mientras que el precio de las entradas fue de 248 euros. Sin duda, se espera que el año próximo, puedan brindar más conciertos memorables. 


Lollapalooza

Conocido como uno de los festivales más importantes de la actualidad, el Lollapalooza surgió como un fenómeno estadounidense a principios de la década de 1990 hasta convertirse en nuestros días en una marca en sí misma, buscada por muchos que desean darse a conocer como artistas.

En los primeros años, el festival se conoció por recorrer diferentes regiones del país con el objetivo de llevar a su despedida a la banda  Jane 's Addiction.. Pero junto a ella se sumaron otras bandas que comenzaban a ser conocidas en aquella época y lentamente creció el festival y su concurrencia como lugar para conocer artistas nuevos e innovadores.

Lentamente, cantantes y bandas del mundo alternativo y de géneros que no tenían tanto espacio en lugares de consumo masivo comenzaron a crecer y le dieron al festival un renombre que duró varios años. Como todo éxito, el declive de esta tradición se hizo presente en 1998 y el festival se detuvo por unos años hasta que a principios del 2000 se resignificó y la marca se vendió a otros países, especialmente Sudamérica, como opción para artistas que desean ir de gira.


Coachella 

Coachella es uno de los festivales más importantes del mundo. Cada abril, cientos de miles de personas viajan al desierto de Indio, California, para ser parte del evento que paraliza la industria musical con una combinación de rock, pop, indie, hip-hop y una presencia cada vez mayor de artistas y ritmos latinos.

Por más extraño que pueda resultar, el Festival de Música y Artes de Coachella Valley es el evento más joven del circuito de festivales masivos que incluye a Glastonbury, Tomorrowland, Rock in Rio, y otros.

La primera edición de Coachella se llevó a cabo en 1999; sin embargo, su historia se construyó cinco años antes, cuando un problema llevó a una banda a buscar un sitio ideal para tocar cerca de Los Angeles.


Tomorrowland 

Tomorrowland es un festival de música electrónica de baile celebrado anualmente en la localidad de Boom (Bélgica). El festival es organizado por las empresas propias del festival (We Are One World y Tomorrowland Foundation) en conjunción con la promotora estadounidense LiveStyle, y se calcula que anualmente acuden más de 400.000 personas de casi 200 nacionalidades distintas.​

Es oficialmente el festival más grande del planeta. Sus inicios fueron en el 2005, y fue una fiesta de solo un día donde asistieron belgas, franceses y holandeses; pero su fama fue creciendo y pasaron de 10mil asistentes en su primera presentación a 450.000 asistentes en el 2014,

 posicionándose así como el evento más grande de Europa.

En un tiempo muy muy lejano, Tomorrowland era, simplemente, un festival de música. Cuesta imaginarlo, pero las primeras ediciones ni siquiera tenían la temática ni la mitología que lo acompaña ahora para redondear la experiencia. Hoy en día, sin embargo, la temática anual es una parte muy importante de la magia e impone el diseño del impresionante escenario principal, la producción inversiva y prácticamente todo lo que no sea el cartel de estrellas de la música dance. Tomorrowland posicionó su marca de una forma 100% emocional, creando un evento que exponía sus atributos tales como unión, amor, locura, magia y los mejores Dj 's del mundo.

Ultra

Ultra es un festival de música electrónica que trae a los mejores DJ del mundo ,Este festival fue creado en el año de 1999 en Miami, Florida.  Ultra es el mejor lugar para ir de fiesta y el hecho de que este gran festival se celebre en el centro de la bonita ciudad de Miami es un plus, como es uno de mis mejores festivales de música electrónica que hay en el mundo es muy complicado conseguir entradas así que el evento ultra tiene más de 10 ultra en diferentes países que te ofrecen la misma experiencia con tus amigos para una genial  noche. 

Bibliografía:


Selección del tema:

 Radio-Gaga Queen

Soul Sacrifice - Carlos Santana

Heroes - David Bowie

Pumped up kicks - Foster the people

Avicii- The Nights 

  • https://youtu.be/UtF6Jej8yb4


Fecha y medios:

  • Medio: Zoom 

  • Fechas: 7 de mayo del 2021


Guia del podcast:
- Inicia el programa, con Radio-Gaga Queen
- Da la introducción Natalia.
- Alejandro da la introducción del programa sobre los festivales en los que se hablaran.
- Ana anuncia la canción Soul Sacrifice - Carlos Santana
Natalia da la bienvenida otra vez al programa
Alejandro habla sobre woodstock.
Lucas habla sobre live aid.
Natalia anuncia la canción Heroes - David Bowie

Alejandro da la bienvenida otra vez.
Natalia habla sobre Glastonbury.
Ana sobre Coachella.
Alejandro Sobre lollapalooza y anuncia sobre la siguiente canción Pumped up kicks - Foster the people 

Ana habla sobre  Tomorrowland  

Natalia anuncia la siguiente canción Avicii- The Nights 

Alejandro habla sobre Ultra 

Ana habla sobre lo que le gusto 

Alejandro da su opinión

Ana, Natalia, Lucas y Alejandro finalizan  

Despedida con una canción: 

Lost in yesterday- tame Impala

https://youtu.be/utCjuKDXQsE



Comentario final sobre el curso de expresión:
Al finalizar este curso, nos llevamos muchos aprendizajes muy interesantes y muy conmovedores ya que cada clase el profesor compartía ejemplos en la vida diaria sobre música y nos hace verla de una manera muy sencilla en la que podíamos incluso poner en práctica algunos de los claros ejemplos que nos comentaba en clase, eso hacía que al momento de llevar nuestra vida diaria notamos que llevamos la música por dentro y supiéramos cosas muy importantes que muchas veces minimizamos o simplemente no tenemos la fortuna de saber con claridad el panorama, por suerte en este tetra con el maestro de música aclaro nuestra visión sobre la música en muchos aspectos y puede agrandarse y ser mucho más el conocimiento que teníamos de ella, sin duda es una experiencia que volveríamos a repetir mis compañeros y yo ya que cada momento era muy divertido y lleno de energías buenas y positivas.


Link:

https://drive.google.com/file/d/1y_0-zSL5n6ou9DP9I_ilJ7TOX158FRHY/view?usp=sharing 


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